Dreamworks nos trae ahora “Megamente”, una película para todo tipo de público, pero principalmente el infantil. Con las voces de Will Ferrell y Tina Fey en los personajes principales de la versión original en ingles, y, Alfonso Carralero y Ludwika Paleta en la versión en español. Fue dirigida por Tom Mc Grath y musicalizada por Hans Zimmer. Dentro de la banda sonora escuchamos artistas como Michael Jackson, Elvis Presley, Guns N’ Roses y Ozzy Osbourne.
jueves, 27 de enero de 2011
Nominaciones de Goya a Mejor Canción Original
Este próximo domingo 13 de Febrero se llevará a cabo la gala de premiación a Premios Goya 2011, el cual galardona las obras cinematográficas tanto españolas como europeas. El premio que recibe su nombre del renombrado pintor español Goya, cumple sus veinticinco años y cuenta con 28 categorías, desde la mejor película hasta mejor maquillaje y/o peluquería.
Este año, la categoría de mejor canción original cuenta con 4 nominados: In the Lap of the Montain de la cinta Buried (Enterrado); Loving Strangers de Habitación en Roma; Que el soneto nos tome por sorpresa de Lope; y No se puede vivir con un franco de la cinta Pájaros de papel.
La cinta Buried, cuenta la vida de Paul, un padre de familia y contratista en Irak, que despierta enterrado vivo en una caja de madera. Sin saber quién lo ha puesto ahí ni mucho menos por qué, su única oportunidad para escapar es un teléfono celular. Paul sólo dispone de 90 minutos para lograr su rescate. Esta película de origen español pero con la colaboración de artistas americanos, ha dado mucho que hablar y actualmente se esta proyectando en las salas de cine de nuestro país.
La premiación, que la otorga la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, se llevará a cabo en el Teatro Real de Madrid, España.
Aisha Villegas López
Los Grammy en Febrero
La 53 entrega anual de los premios Grammy, que reconocen a lo mejor de la producción musical en Estados Unidos, se efectuará el 13 de febrero de 2011, se anunció hoy aquí.
Indicó que este año las producciones que podrán competir serán aquellas que se proyectaron entre el 1 de septiembre de 2009 hasta el 30 de septiembre de 2010, pero aún está por definirse cuándo se anunciará a los nominados.
"La 52 entrega del Grammy fue una noche memorable y nos pudo permitir nuestros más altos índices de audiencia desde 2004 y fue el mejor aumento de un año a otro en más de 20 años", destacó el presidente de NARAS, Neil Portnow.
Gustavo Santaolalla, junto Biutiful nominado al premio Goya por mejor banda sonora
El argentino Gustavo Santaolalla nuevamente es nominado gracias su trabajo en la banda sonora de Biutiful.
El pasado 12 de enero los prestigiados premios españoles Goya, dieron a conocer sus nominaciones. La película mexicana Biutiful fue una de las escogidas para competir en la categoría de mejor banda sonora. El ganador de dos Oscars, Gustavo Sataolalla, nuevamente es galardonado por su trabajo en Biutiful, esta vez con una nominación a un Goya. Cabe recalcar que la 25 edición de estos premios se llevarán a cabo el próximo 13 de febrero en el Teatro Real de Madrid.
Santaolalla trabajó como compositor de algunas de las canciones de Biutiful, sin embargo esta banda sonora se vio nutrida de una seria de canciones de otros autores, de las cuales Gustavo dirigió.
El argentino posee una larga trayectoria como compositor, inició su carrera musical siendo líder de bandas argentinas como “Arco Iris” y “Solana” en los años setenta, para después en los ochentas, mudarse a los ángeles a probar suerte con la banda “Wet Picnic”. Finalmente regresó a argentina bajo el nombre de Santaolalla. El buen resultado de su trabajo le ha dado la posibilidad de participar en exitosos films como, “Diario de una Motocicleta”,“North Country” y “Brokeback Mountain”. Con esta última consiguió su primer Oscar.
Gustavo Santaolalla ha recibido muchos premios importantes. En 2005 ganó un Silver Condor por su trabajo en “Diario de una Motocicleta”, en el 2006 un BMI Film Music Award por “Brokeback Mountain y en el mismo año un CFCA Award por “Babel”, en el 2007 ganó un Anthony Asquith Award for Film Music por “Babel” nuevamente, entre otros.
La película de Alejandro González Iñárritu consolida la relación que existe entre el cineasta y el compositor, ya que esta sería la cuarta ocasión en donde trabajan juntos en una producción cinematográfica. En el 2000 con “Amores Perros”, en 2003 con “21 Gramos” y en el 2006 con “Babel” la cual hizo acreedor a Santaolalla de un Oscar a mejor banda sonora por segunda ocasión.
Por: Israel Benítez
Por: Israel Benítez
martes, 25 de enero de 2011
Christina Aguilera triunfa con su primera película “Burlesque”
La cantante, escritora, productora y ahora actriz, realiza su primer trabajo cinematográfico en una película en la cual protagoniza al personaje principal. Un musical, en el que, Christina fue autora de 4 canciones de esta película, por supuesto interpretadas por ella misma. Un elenco espectacular, ya que participa también en esta película la cantante y actriz ganadora de un Premio Oscar: Cher.
Película escrita y dirigida por Esteve Antin. Se estreno el 24 de noviembre en Estados Unidos siendo un éxito total en la primera semana después de su estreno. A diferencia de la película “Corssroads” de la cantante Britney Spears, contemporánea de Christina, Aguilera sí recibió buenas críticas por su actuación y sorprendió a críticos y fans en esta nueva faceta de actriz. Siendo reconocida al ser nominada en la premiación de Los Globos de oro que se realizaron el pasado Domingo 16 de enero del presente año, en la categoría de mejor canción original con “Bound to you”. Otra que fue nominada en esta misma categoría por su participación en esta misma película fue Cher, quien fue la que se ganó el premio, otra nominación que tubo esta película dentro de la premiación, fue en la categoría: mejor película – comedia o musical. Una historia completamente apoyada en la música y la potente y excelente voz e interpretación de Christina Aguilera.
Liz Altamirano Torreblanca
Something's got a hold on me - soundtrack - Bourlesque
La Red Social Nominado a Mejor Música Original
Esta mañana la academia estadounidense anunció los nominados a los premios Oscars, unos de los premios más importantes para los relacionados con el cine en Hollywood. Como anticipaba el galardón obtenido en la pasada entrega de Los Globos de Oro, la película Red Social del director David Fincher fue nominada a mejor música original.
Trent Reznor y Atticus Ross, compositores musicales del film, se han llevado el aplauso de los jueces del cine hollywoodense desde el lanzamiento de la producción cinematográfica. Tanto ha sido el éxito de estos dos compositores junto David Fincher, que el director ha decidido trabajar nuevamente con ellos en su próxima película “Los Hombres que nos amaban a las Mujeres”. Estreno que se espera para finales de este 2011.
Trent Reznor es considerado como uno de los músicos más influyentes en el rock internacional. Originario de los Estados Unidos, inicio su carrera musical la agrupación “Nine Inch Nails” con la cual obtuvo fama internacional.
La entrega de los premios se llevará a cabo en una ceremonia de gala el próximo 27 de noviembre en el Teatro Kodak de la ciudad de los Ángeles, California. Como en ocasiones pasadas, la transmisión del evento se realizará a través de la cadena de televisión ABC, además de presentaciones vía internet.
Israel Benítez
Israel Benítez
ENTREGA DEL OSCAR 2011
ENTREGA DEL OSCAR 2011
Comienza la cuenta regresiva para las nominaciones al Oscar 2011, las cuales han sido ya anunciadas el día de hoy 25 de Enero del 2011.
La lista oficial de las nominaciones al Oscar 2011 la dieron a conocer la actriz Mo´Nique y Tom Sherak (Presidente de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas), indicándonos quienes competirán por la ansiada estatuilla dorada en su 83° edición de dichos premios en Hollywood, las cuales se llevaran a cabo el día 27 de Febrero del respectivo año, en el teatro Kodak de Los Ángeles.
Los productores de los Premios de la Academia Bruce Cohen y Don Mischer, comentaron que este año los Oscar incluirá varias “transiciones escénicas” que llevaran a los televidentes a distintos destinos temáticos a lo largo de la ceremonia, rindiendo homenaje a momentos emblemáticos de la historia del cine, usando música e imágenes para transportar a los espectadores a las escenas más memorables de películas, actuaciones, épocas e incluso a la primera entrega de los Oscar.
Los productores esperan que esto ayude a contextualizar y mejorar el entendimiento de los cinéfilos de cómo varios elementos contribuyen en la realización de películas.
Con respecto a las nominaciones a Mejor Canción Original (Soundtrack), los nominados que figuran son:
- How To train Your dragon, John Powell
- Inception, Hans Zimmer
- The King´s Speech, Alexandre Desplat
- 127 Hours, A.R Rahman
- The Social Network, Trent Reznor y Atticus Ross
Por lo tanto se espera que dicha edición cumpla las expectativas de todo el público.
DANIELA PEREZ GALLARDO.http://www.eluniversal.com.mx/notas/736812.html
Recordando a Juno
Ahora que se acercan los Oscars, recordamos una de las películas más premiadas del 2008.
Proyectada por primera vez el 8 de septiembre de 2007 en el Festival Internacional de Cine de Toronto, Juno es una cinta dirigida por Jason Reitman y escrita por Diablo Cody. Aclamada por la critica, fue nominada a cuatro premios Oscar entre ellos por mejor película, pero sólo ganó la categoría de mejor guión original.
La película cuenta la vida de Juno (Ellen Page), una adolescente que se enfrenta a un embarazo no deseado y las presiones que sufre al crecer. Otras importantes artistas que participan son Michel Cera, Jennifer Garner (Dude, Where’s my car?, Elektra) y Jason Bateman (Arrested Development, Hancock). El éxito llevo a que Juno se convirtiera en la película que ha recaudado más dinero en la historia de la distribuidora Fox Searchlight Pictures.
Sin embargo, uno de sus mayores atributos es la banda sonora. Conformada por varios artistas y bandas independientes, el director de la cinta, Reitman, contactó a una serie de artistas como Dawnson quien tras leer el guión de la película aceptó que sus canciones fueran utilizadas; Antsy Pants y The Moldy Peaches, banda nativa de Washington que gracias a su canción Anyone Else But You, fueron catapultados a los primeros puestos de los charts de todo el mundo. Otras renombradas bandas que conforman el soundtrack son Velvet Underground, Belle & Sebastian y The Kinks.
Aisha Villegas López
jueves, 20 de enero de 2011
De amor y otras adicciones
De amor y otras adicciones (Love and other drugs) es una película romántica vista desde un punto humorístico pero también dramático. Está basada en el libro “The Evolution of a Viagra Salesman” de Jaime Reidy el cual fue publicado en el 2005. Protagonizada por Jake Gyllenhaal y Anne Hathaway; en esta historia, ambos son individuos que lo menos que buscan es enamorarse, sin embargo la vida les dará una sorpresa y al encontrarse uno con el otro, descubrirán algo que nunca imaginaron… el amor. Nominada a 2 premios Golden Globes.
El soundtrack de esta película es una recopilación por James Newton Howard de éxitos de diferentes artistas, de géneros y épocas muy distintas pero que sin duda alguna harán vibrar al espectador al momento de ambientar un momento de romance, humor, drama, acción o tensión.
Para escuchar la lista completa de los Soundtracks que componen este filme da click en el siguiente link:
Liz Altamirano Torreblanca
Ambulante Regresa a Morelia con Sonidero
Como cada año, El Festival Ambulante regresa a Morelia para presentar una selección importante de documentales. En esta ocasión nos visitarán el próximo mes de Marzo, específicamente los días 11 al 17 trayendo consigo, por supuesto, el esperado apartado de SONIDERO.
Sonidero es la selección de documentales referentes a la música, selección que es la más esperada y visitada por los jóvenes. En esta ocasión Ambulante nos presenta un enfoque de mercados negros. Lo que se pretende es vincular todas esas manifestaciones culturales y sonoras al lenguaje cinematográfico.
Este año, Ambulante exhibirá “The Furious Force of Rhymes” un documental dirigido por Joshua Atesh Litle que toca el tema del Hip-Hop. Este proyecto pretende dejar de ladoel estererotipo de "bravucón" con el que se vincula esta rama de la música actual, además de mostrar la unión, que pertenecer a esto grupos representa.
“El film hace un recorrido por los orígenes de esta cultura en las calles de Nueva York de 1970, hasta la modernidad Europea con los inmigrantes ghettos de esta zona.” Como todas las presentaciones del festival, esta promete consolidarse como un excelente documental que presente nuevos puntos de vista hacia el Hipo-Hop y lo que lo representa.
Israel Benítez
www.thefuriousforceofrhymes.com
Scott Pilgrim Vs. The World
Basada en la obra gráfica de Bryan Lee O’Malley, Scott Pilgrim es una película que relata la historia de una banda garage canadiense, en donde el vocalista (Scott) encuentra a la chica de sus sueños, sin embargo para salir con ella debe de vencer a muerte a sus 7 ex novios. Con un diseño muy particular, este film es fiel a la obra gráfica y transporta al público a un mundo que parece salido de un videojuego.
Su toque particular termina por dárselo la banda sonora que ha sido creada por el músico estadounidense Beck. El compositor cuenta con más de 11 discos de estudio en su carrera y ya ha escrito canciones para diversas películas.
Scott Pilgrim contra el Mundo, se estreno en nuestro país este mes luego de haber sido exhibido en varios festivales.
Aisha Villegas López
LA IMPORTANCIA DE UN SOUNDTRACK EN UNA PELICULA
¿Qué sería de una película sin música? Creo que no mucho, ya que todo el conjunto de sonidos (música de fondo, diálogos, efectos de sonido, entre otros) le da cuerpo a la película, ya que la imagen y el sonido funcionan conjuntamente. La música se encarga de “darle” vida a los personajes y de exaltar los sentimientos que los actores tratan de estimular en nosotros. Cada personaje y cada situación se identifican con una música en particular en momentos de la película.
A través de los años, la forma de hacer y poner música en una película ha ido evolucionando. Por los años 30’s en las películas sonoras se mostraba primero el instrumento antes de poner una escena que contenía música para que pareciera real; unas décadas más tarde, surgieron iconos como Bernard Herrmann, quien cambió el concepto de música cinematográfica con películas como Citizen Kane o Psicosis; Ennio Morricone, quien compuso la música para Cinema Paradiso; o John Williams, quien ha ganado varios Oscar por la música de Star Wars, Jaws, E.T., entre otros. Antes la música se hacía especialmente para el film, ahora podemos encontrar una recopilación de canciones, artistas y géneros.
Una buena banda sonora puede incluir uno o varios artistas, puede estar hecho específicamente para la película o puede ser una recopilación de canciones ya conocidas; además, puede contener varios géneros que coordinen con las diferentes situaciones y actores de la película y, por supuesto, un buen productor de sonido. Puede tener canciones que nos hacen recordar una escena específica de una película o puede funcionar como un CD independiente de la película. Un buen soundtrack debe tener esas dos características, como comenta Alejandro Castro, editor de la revista Círculo Mixup.
Sin duda, podemos nombrar unos cuantos soundtracks que han hecho historia, unos tan buenos que tienen más reconocimiento que la misma película. Son trascendentales porque representaron a una generación, iniciaron estilos, revivieron modas o porque impactaron en la forma de hacer cine.
Un ejemplo de soundtrack que ha hecho historia es el de la película de “Titanic” en 1997 la cual ganó un Oscar a la mejor Banda Sonora original y a la canción.
Daniela Pérez Gallardo Galván
http://www.suite101.net/content/breve-historia-de-las-bandas-sonoras-a4056
http://www.suite101.net/content/breve-historia-de-las-bandas-sonoras-a4056
James Newton ambienta musicalmente “The tourist”
El turista es una película de género thriller, dirigida por el director alemán Florian Henckel von Donnersmarck la cual se estrenó a finales de diciembre del 2010 en nuestro país, causando grandes expectativas puesto que los protagonistas de este filme son la sensual y controversial Angelina Jolie y el simpático y guapo actor Johnny Depp.
El encargado de ambientar musicalmente esta película fue el estadounidense James Newton Howard, quien inicio su carrera musical al lado de Elton John como teclista durante los "70,s" e inicios de los "80,s" antes de convertirse en compositor fílmico a mediados de los años 80,s. Ha sido varias veces nominado al Oscar. Entre la lista de películas en las que ha participado se encuentran “El príncipe de las mareas”, “El incidente”, “Batman begins”, “El fugitivo”, “Señales”, “Soy leyenda” y de las más recientes “El turista”. Ésta última consta de una lista de 22 canciones creadas por el músico, las cuales ponen más acción y ambientación a la película.
Liz Altamirano Torreblanca
miércoles, 19 de enero de 2011
Dario Marianelli Nuevamente Musicaliza la Pantalla Grande
Dario Marianelli regresará a deleitar lo oídos de los fanáticos del cine. El famoso director y compositor musical estará a cargo de la Banda Sonora del film Hippie Hippie Shake dirigido por Beeban Kidron.
La película se desarrolla en Londres a finales de los sesenta y principios de los setenta. Relata la historia amorosa entre Richard Neville (Cillian Murphy) el director de la famosa revista satírica OZ y Louise (Sienna Miller) durante la época del amor libre y el flower power cuando Richard Neville lanza la revista. Con historias que giran alrededor del movimiento Hippie, Dario tiene una labor magistral para recrear los ambientes musicales de la época.
El sitio web www.stageandscreenonline.com publicó una entrevista con el compositor en donde habla de sus proyectos más recientes. El ganador del Globo de Oro y del Oscar por su trabajo en Atonement aseguró que el film Hippie Hippie Shake, es un proyecto distinto a cualquier otro en el que él ha participado, que este se desarrolla alrededor de un periodo histórico (Inglés por supuesto) que el artista desconoce. Marianelli incluyó, que aunque apenas iba iniciando, el proyecto incluirá muchas canciones, sin embargo aun continuaba buscando la forma de insertase en ese periodo histórico.
Israel Benitez
“The Social Network” arrasa con los Golden Globes
El domingo pasado en la ciudad de Los Ángeles, se llevo a cabo la entrega número 68º de los premios Golden Globes 2011, una de las ceremonias de premios más importantes del mundo para reconocer lo mejor del cine y la televisión.
Como era de esperarse, la película "The Social Network" fue la gran ganadora de la noche convirténdose en una de las películas más premiadas de dichos premios, al llevarse 4 estatuillas: Mejor director (David Fincher), banda sonora (Trent Reznor y Atticus Ross), guión original y película dramática.
Trent Reznor ganó el premio "Best Original Score (Motion Picture)", por la banda de sonido que compuso junto a Atticus Ross para la película "The Social Network"; el cual al aceptarlo, Reznor dijo:
"Hace un año no tenía idea de que podría tener la oportunidad de hacer el score de una película. La idea de pararse aquí a aceptar este premio es surrealista"
Daniela Perezgallardo
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